„Sie halten seit 25 Jahren die Fäden in der Hand. Ursula und Günther Weißenborn machen mit Leib und Seele Theater ... “

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Fonoforum berichtet in seiner Ausgabe Mai/2007 über vier Marionettentheater: 
Das Salzburger,
die Augsburger, Düsseldorfer
und Müllers Marionetten-Theater.

Wir geben den umfangreichen Artikel von Jörg Hillebrand hier auszugsweise wieder.

Die Zauberflöte

Le sacre du printemps

Peer Gynt 
bei den Trollen

Bei der „Zauberflöte“ klappt es, die hat Weißenborn im Repertoire, außerdem „Der Barbier von Sevilla“, „Der Bettelstudent“ und „My Fair Lady“.  ...  Dass Marionetten auch andere Strawinsky-Stücke tanzen können, beweist Günther Weißenborn mit dem „Feuervogel“. Mit nur einem weiteren Spieler und einem Assistenten bringt er das Werk auf die fantasievoll ausgestattete, von zahlreichen computergesteuerten Scheinwerfern kunstvoll beleuchtete Bühne. Die zwölf Prinzessinnen hängen je zu sechst an einer Stange, und beim Höllentanz voll­führt der Zauberer Sprünge, um die ihn jeder Kollege aus Fleisch und Blut nur be­neiden kann. Das gewinnt gegen Schluss hin eine geradezu Schwindel erregende Dynamik.
Nicht einmal vor dem „Sacre“ hat Weißenborn Halt gemacht, auch wenn der ihn anderthalb Jahre Arbeit gekostet hat. Wissend um die Tatsache, dass man bei diesem Stück eine echte Choreographie „nicht durch Bewegungen toppen kann“, hat er in seiner Inszenierung „die Unerbittlichkeit des Opfers“ zu betonen versucht, auch den „Voyeurismus“ und die „brutale Geilheit“, die damit verbunden sind. Dazu schuf er an Georg Baselitz angelehnte große, unbewegliche Holzpuppen, die sich wie Schachfiguren dem unausweichlichen Ende zubewegen. Darüber hinaus gibt es nur drei Gliederpuppen, die beiden Priester und das Opfer. Sie sind in Weißenborns Deutung die einzigen „höher entwickelten Wesen, aber eine Frau darf in diesem sozialen Gefüge nicht höher entwickelt sein, deshalb muss sie sterben“.  ...

„Ich betrachte es nicht als meine Aufgabe, Menschen für die Oper zu begeistern“, betont Weißenborn. „Ich bin Puppenspieler und kein Pädagoge.“ Das klingt nun aus seinem Munde ausgesprochen provokant, hat doch gerade er in den letzten Jahren das Marionettentheater höchst erfolgreich in die Kinder- und Jugendkonzerte der großen Sinfonieorchester eingeführt und mit seinen Programmen sogar schon die Berliner Philharmonie drei Mal bis auf den letzten Platz gefüllt. Das erste dieser Programme war „Peer Gynt“ mit der Musik von Edvard Grieg, bei dem ein Schauspieler und eine Puppe vor dem Orchester in einer sechs Meter breiten Bettenlandschaft mit 36 farbigen Plumeaus agieren. Eine weitere klassische Schauspielmusik, die komplette von Mendelssohn, verwendet Weißenborn beim „Sommernachtstraum“, durch den er auch als Erzähler führt. Bei Poulencs „Babar“ kommen zwanzig Plüschelefanten zum Einsatz, und die Besucher dürfen eigene Kuscheltiere mitbringen. Eine ganz besondere Behandlung schließlich erfährt Ravels „Boléro“, den eine von Ursula Weißenborn geführte Jim-Knopf-Marionette zusammen mit einem Mitglied der Pina-Bausch-Truppe tanzt.

Nicht nur im Falle der zu diesem Zweck komponierten Werke von Grieg und Mendelssohn bietet es sich ja an, klassische Musik auch zur Begleitung von Sprechstücken einzusetzen. Günther Weißenborn tut das gerne beim Kinderprogramm. „Das fing damit  an“, erzählt er, „dass wir für die ersten Inszenierungen Umbaumusiken brauchten und mit dem gängigen Kinder-Pop nicht klarkamen. Wir haben dann die C-Dur-Sinfonie von Bizet genommen. Das hat gepasst, und so haben wir das beibehalten.“ Heute hören in Wuppertal „Jim Knopf und die wilde Dreizehn“ Beethovens „Pastorale“, „Kalif Storch“ Schubert, „Der Räuber Hotzenplotz“ Dvorák und „Der Froschkönig“ Johann Strauß.  ...

Eine richtige neue Marionettenoper aber wird es demnächst in Wuppertal geben, denn Ursula und Günther Weißenborn haben bei Lutz-Werner Hesse ein etwa einstündiges Werk für Bariton und sieben Instrumente in Auftrag gegeben. Wenn nicht alle Fäden reißen, soll bald Uraufführung sein.

Eines der spannendsten und wundervollsten Musiktheater-Erlebnisse der letzten Zeit gab es in der Stadthalle zu sehen: Peer Gynt bei den Trollen. Ein zauberhaftes Stück Musiktheater!

Peer wird charmant dargestellt von dem Schauspieler Siegfried W. Maschek, die Puppen der Trolle, von seiner Mutter und seiner Freundin werden von Ursula und Günther Weißenborn, den Gründern des Theaters, bewegt. Die Spieler sind schwarz gewandet, aber stets sichtbar. ... Hier wurden die Kinder nicht bedient, sondern gefordert; man hat ihnen nicht nur ein Produkt, sondern eine Geschichte vermittelt, die sich weiterzeugt beim Blick in die Wolken, beim Spiel mit den Kissen.